Me quedé embarazada en la preparación y el niño nació un mes después de las escenas de la nieve, las últimas”, cuenta a Vogue España con su bebé en brazos. Quizá, eso que se dice de que los niños llegan con un pan debajo del brazo cobre aquí más sentido que nunca. El segundo largometraje de Javier Calvo y Javier Ambrossi está en todas las quinielas para los grandes reconocimientos mundiales y es, a fecha de redacción de este texto, la tercera película española de la historia con mayor recaudación.

Claves de la historia

  • Pero hay que remontarse algo más de año y medio para saber cómo ha sido la mayor aventura profesional de Ana López Cobos, una diseñadora de atuendo que empezó su trayectoria en el teatro y que es parte fundamental del universo de Suma.
  • Suyos son, por ejemplo, los armarios de La llamada, Veneno, Cardo o La mesías.
  • Desde luego, este proyecto ha sido el más grande, sí.
  • Con los chicos [Ambrossi y Calvo] el trabajo siempre es exigente, sea lo que sea.
  • Ellos le dan mucho valor a la estética y a los personajes, que en gran parte siempre tiene que ver con el atuendo”, cuenta.
  • A un proyecto como este no me había enfrentado nunca.

De dónde viene la noticia

Imagínate, el guion empieza con el bombardeo y solo con ese arranque ya sé que va a haber que dedicar un montón de recursos. Tiene momentos muy íntimos, pero otros que ya en la lectura te tienes que preguntar cómo lo vas a hacer”. Carla Oset Tiene todo tipo de momentos, efectivamente, porque La bola negra narra en tres líneas temporales (la de 1932, la de 1937 y la de 2017) lo que ha supuesto en España la identidad queer a través de La piedra oscura, un texto que lo va hilando todo, y la propia La bola negra, una narración inacabada de Federico García Lorca.

De algún modo, para López Cobos, esto ha sido como pensar en tres películas a un tiempo. Se dieron muchas conversaciones sobre todo para dar personalidad propia a cada una de las historias. Pero lo que sí es verdad es que a mí la decisión de trabajar en 35 mm me facilitó el ahondar en cada una de las tramas de un modo independiente ”, admite la diseñadora.

Los chicos nos fueron dando referencias que nos sirvieron mucho, tenían muchísimo material. Había fotografía, pero a la par una cantidad enorme de vídeos porque justo la Hearst Metrotone había liberado un montón de películas en las que había horas y horas de metraje de la Guerra Civil. Hasta entonces habíamos visto fotos, pero aquí se habían grabado bombardeos o a la gente en los pueblos ”, rememora.

El desarrollo de la historia

Javier Calvo siempre nos decía que fuéramos a la fuente, a la poesía o a las obras de teatro del propio Lorca. Había mucho de donde tirar y cada uno compusimos un libro de referencias ”. Temporalmente, lo más alejado del momento actual es el que refleja la historia de Carlos, el personaje al que interpreta Milo Quifes y al que sacan bola negra –el sistema de votación que da nombre a la película– por su homosexualidad cuando pide ser socio del Casino de Granada. No queríamos que se desvelara desde el principio la teatralidad que lleva implícita y hubo que pensar en algo discreto, que no fuese muy evidente. Empecé a usar blancos y negros para los interiores; el color intentamos que invadiera las calles o el café Imperial donde tiene lugar la coreografía. Esa era la premisa para personajes y para extras que teníamos en las secuencias ”, explica Ana López Cobos. Ya es la parte siguiente,.

«Los Javis te colocan en sitios desconocidos para ti, te obligan a salir de la zona de confort y se lo agradezco»